21 Août Les Master classes du Bazar
Inspiré par la figure du fou-sage Nasreddine, inscrit au patrimoine immatériel de l’UNESCO et dont la parole vive court dans 40 langues, le Festival a pour ambition de célébrer les traditions vivantes de la Route de la Soie à travers la richesse de leur patrimoine culturel : artisanat, contes, musique, gastronomie et arts de la rue.
Ouvert à un large public, le Festival réunit des artistes, des artisans et des traditions culturelles d’Asie centrale, du Moyen-Orient, d’Afrique du Nord et d’autres régions d’Asie jusqu’à l’Inde… Le bazar fera appel aux cinq sens pour proposer une expérience festive et immersive : la traversée sensible d’un univers de joie, fait d’hospitalité et de sagesse, de partage et de métissage.
Au Moulin Jaune, ce laboratoire de création en perpétuelle ébullition, nous avons à cœur de perpétuer et découvrir les savoir-faire traditionnels. En partenariat avec le Fonds de dotation SLAVA qui apporte un regard théorique et artistique sur le thème, nous vous proposons de profiter du Festival BAZAR pour venir à la rencontre d’artisans passés par la Route de Soie et de passer quelques heures avec eux pour vous initier à leurs arts.
Le vendredi 18 septembre, à la veille des ouvertures au public, une série de master classes vous permet de participer dans la durée à des ateliers immersifs animés par des maîtres artisans venus de différents pays, afin de découvrir leurs savoir-faire et de réaliser des créations artisanales.
En plus de la master class, le jardin vous est ouvert avec les derniers préparatifs pour le grand BAZAR et vous pourrez aussi assister tout au long de la journée à la préparation d’un PLOV traditionnel ouzbèke.
Vendredi 18 septembre
« Tisser ensemble » — Philosophie et pratique du tissage traditionnel iranien
De 13h à 16h — 12 places — Atelier en français animé par Maryam Imanizade-Diot
Maryam Imanizade-Diot, artiste franco-iranienne, enseignante en arts plastiques. Diplômée des Beaux-Arts de Téhéran, docteure en philosophie de l’art. Vit et travaille dans les Alpes de Haute-Provence.
Dans cet atelier de trois heures, vous découvrirez les gestes fondamentaux du tissage traditionnel iranien et réaliserez vos premiers motifs géométriques à travers quelques mouvements simples.
Aucune expérience préalable n’est nécessaire. Il suffit de s’asseoir aux côtés des autres, de suivre le rythme des mains et de laisser les fils se transformer peu à peu en un motif.
Philosophie — Un kilim n’est pas seulement un objet ; il est le résultat de milliers de petits gestes répétés. Chaque nœud est une nouvelle décision, chaque rangée est la continuité de la précédente. Tisser nous invite à ralentir, à porter attention au mouvement des mains et à être pleinement présent dans l’instant. Dans cet atelier, le kilim n’est pas seulement un savoir-faire traditionnel, mais une manière d’expérimenter la concentration, le rythme et la présence.
Pourquoi cet atelier ? Parce qu’avant de pouvoir créer quelque chose avec les autres, il faut apprendre à entrer en relation avec ses mains, le temps et la matière.
Vendredi 18 septembre
Woodblock printing using natural dyes master class
De 14h à 16h et de 17h à 19h — 8 places — Atelier en anglais animé par Yurii Pak
Yuriy Pak is a master woodblock printer from Uzbekistan. He moved to Tbilisi in 2019 with his companion, Penelope Price, and opened the Block Printers Tbilisi studio. Their practice now includes Georgian motifs as well as Armenian and Central Asian patterns. The finest quality excelsior silks and natural cotton are used. The natural dyes are made from walnuts, pomegranates, onions, beetroot, cabbage, flowers, indigo, etc. The wooden stamps are carved from walnut and linden wood. Everything is done by hand using only natural ingredients. @blockprinterstbilisi
Participants will:
- Learn about the natural dyeing process
- Paint their own woodblock stamp
- Print their design onto cotton fabric
- Cut, wash, and fix the fabric
- Dry the piece in the garden
At the end, they will take home their very own printed fabric.
Vendredi 18 septembre
« Initiation au syrmaq » — tapis de feutre du Kazakhstan
De 15h à 19h — 7 places — Atelier animé par l’Union des artisans du Kazakhstan : Kalamkas Sarsengaliyeva et Mereke Aidarsha
Dans cet atelier de 4 heures, vous découvrirez le syrmaq, l’un des plus anciens symboles de l’artisanat kazakh, né du mode de vie nomade des peuples des steppes. Fabriqué en feutre de laine et orné de motifs cousus à la main, le syrmaq ne servait pas uniquement à décorer la yourte : chaque ornement avait une signification, évoquant la prospérité, la protection du foyer ou l’harmonie avec la nature.
Lors de cet atelier, les participants découvriront cette technique ancestrale en réalisant un petit panneau inspiré des motifs traditionnels kazakhs.
Vendredi 18 septembre
« Tissage de nattes décoratives en chiy » du Kazakhstan
De 14h à 18h30 — 7 places — Atelier animé par l’Union des artisans du Kazakhstan : Kalamkas Sarsengaliyeva, Mereke Aidarsha
Le shym shi est un artisanat traditionnel kazakh réalisé à partir du chiy, un roseau des steppes enveloppé de fils de laine colorés puis tissé en nattes décoratives. Utilisé pour protéger et séparer les espaces de la yourte, il reflète aussi l’identité et le savoir-faire des familles nomades.
Lors de cet atelier, les participants réaliseront une petite natte tout en découvrant cette technique ancestrale.
Vendredi 18 septembre
« Fabrication de pompons traditionnels (shashaq) » du Kazakhstan
De 15h30 à 19h — 6 places — Atelier animé par l’Union des artisans du Kazakhstan : Kalamkas Sarsengaliyeva, Mereke Aidarsha
Les shashaq sont des ornements textiles traditionnels utilisés depuis des siècles pour décorer les vêtements, les selles, les harnais, les instruments de musique et l’intérieur des yourtes kazakhs. Au-delà de leur fonction décorative, ils symbolisaient la protection, la prospérité et étaient censés éloigner le mauvais œil.
Lors de cet atelier, les participants découvriront leur histoire et réaliseront leur propre shashaq selon les techniques artisanales kazakhes.
Vendredi 18 septembre
Initiation à la calligraphie persane
De 17h à 19h — 15 places — Atelier animé par AragoRn Boulanger
Pendant 2 heures, le calligraphe AragoRn Boulanger vous propose d’aborder la calligraphie dans sa forme et son esprit traditionnel ; un art qui permet de se connecter à soi en retrouvant un équilibre intérieur. Tout en apprenant son histoire et sa philosophie, nous découvrirons les règles, les outils et les formes de base de la calligraphie arabe pour tracer les premiers signes qui permettront, dans une recherche d’harmonie, de construire une composition sensible et personnelle.
Vendredi 18 septembre
« L’empreinte des sens »
De 16h30 à 19h — 15 places — Atelier en français animé par Maryam Imanizade-Diot
Maryam Imanizade-Diot, artiste franco-iranienne, enseignante en arts plastiques. Diplômée des Beaux-Arts de Téhéran, docteure en philosophie de l’art. Vit et travaille dans les Alpes de Haute-Provence.
Dans cet atelier de 2 heures, vous découvrirez le kolompeh, une pâtisserie traditionnelle de la région de Maryam à la pâte safranée fourrée de pâte de dattes, de noix et d’épices. Ensemble, nous préparerons la pâte, nous lui donnerons sa forme, nous y imprimerons des motifs à l’aide de tampons traditionnels apportés d’Iran, puis nous la cuirons avant de la déguster collectivement.
Cette expérience n’est pas seulement un atelier de cuisine ; c’est un voyage de la matière vers les sens, de la texture aux saveurs, des parfums aux souvenirs.
Philosophie — Dans la culture iranienne, le tampon n’est pas seulement un élément décoratif ; il est une trace de la présence humaine. Lorsque le motif est imprimé sur la pâte, un instant éphémère devient une empreinte durable. Dans cet atelier, la pâte devient un support d’exploration des cinq sens : le toucher, l’odorat, l’ouïe, la vue et le goût participent tous à un processus créatif. À la fin, ce qui est créé n’est pas seulement une pâtisserie, mais une expérience commune destinée à être partagée.
Pourquoi cet atelier ? Parce que la nourriture n’est pas seulement faite pour être consommée ; elle peut aussi transmettre une mémoire, une culture et créer du lien entre les êtres humains.
Déroulement de l’atelier (2 heures)
- 15 minutes : présentation du kolompeh, de son origine culturelle et des ingrédients.
- 30 minutes : façonnage de la pâte, préparation des formes et découverte des gestes traditionnels.
- 30 minutes : création des motifs avec les tampons traditionnels iraniens et préparation avant cuisson.
- 25 minutes : cuisson et échanges autour de l’expérience.
- 20 minutes : dégustation collective et partage des impressions.
Cet événement est organisé par l’Association Le Moulin Jaune en fêtes et le Fonds de dotation SLAVA.
Il reçoit le soutien de la Région Île-de-France, le Département de Seine-et-Marne et la Communauté d’Agglomération Coulommiers-Pays-de-Brie.